《魔域》IP改编原创舞台剧首演圆满收官

　　2022年8月19至21日，根据《魔域》IP改编的首部全新原创舞台剧《魔域·亚特之光》在北京天桥艺术中心热血首演，连续三日的演出场场爆满，以极高的好评率圆满收官。作为一部由《魔域》IP改编的剧目，该剧在继承了《魔域》经典的世界观架构和精神内核的基础上，重新构建故事和人物，以少年成长的视角出发，凭借着悬念迭起又趣味性十足的故事，为观众带来了充满新鲜感的观演体验。亲切鲜明的人物形象、宏大精巧的舞美布景以及丰富的戏剧内涵，让观众在成长与选择、勇气与力量的主题中产生共鸣，共赴一场“爱与和平”的成长征途。

(摄影：史春阳)

(摄影：张帆)

(摄影：史春阳)

　　超强班底打造，魔域IP首次舞台绽放

　　《魔域·亚特之光》是网龙焕新《魔域》IP的一次重要尝试，不仅携手丰硕果实文化传媒有限公司、大麦Mailive等专业机构联合出品，更汇聚了国家话剧院一级导演李伯男、北京人民艺术剧院导演韩清，中央歌剧院首席舞美设计师马连庆、舞美设计师陈龙，广州话剧艺术中心作曲家于力、知名编剧崔文嵚与付蕾、戏剧服装设计师刘丹等一众实力主创。加上首次出演舞台剧的IXFORM-孙亦航搭档马昂、赵晖、闫汶渲、李昳晨等一众实力青年演员共同演绎，让该剧一经公布就收获了人民日报、光明日报、北京日报等多家主流媒体的关注与报道。

　　将游戏IP搬上舞台对主创们来说既熟悉又新鲜，“它带给大家的是一种精神，我们在舞台上要找到这种精神内核，同时让游戏里虚拟的人物立在舞台上，他们有血有肉，有情有感。”导演韩清表示。

　　“利刃边缘，这片河川，向往着爱与和平。”整台演出从故事情节、音乐和舞蹈的运用及整体舞台呈现都洋溢着一种积极的力量。舞台上给人印象最深的莫过于少年面临破碎的自己，重新振作、自我救赎的主线情节。演员们眼中释放出希望与不屈服的光芒传递出强大的戏剧感染力。

(摄影：张帆)

(摄影：张帆)

(摄影：史春阳)

(摄影：史春阳)

(摄影：塔苏)

(摄影：塔苏)

　　天马行空，用魔幻形式传递温暖和力量

　　除了故事和人物，《魔域·亚特之光》的舞台呈现更是该剧的一大看点。大胆的色块碰撞、立体的舞台投影，营造出科技感、未来感十足的舞台效果，既还原了虚拟世界中的魔幻气氛，也构建起舞台上真实的叙事空间。在人物服装、化妆上更具有天马星空的设计，巧妙连接现实与魔幻，令人眼前一亮。这也体现了该剧的创作初衷，“虽然全剧建立在一个比较魔幻的规定情境内，但是它和我们现在的生活和每一个青年人都紧密相关。”

　　全剧最后一幕，当绚烂的舞台特效隐去，男主人公走向一片光明中，照亮舞台的那道光，正是作品最后想给予观众的一种温暖和力量，也高度的还原了该剧主题海报，构思另所有观众惊喜不已。

(摄影：塔苏)

　　探讨人生命题，让观众在剧中找到自己

　　“希望观众走进剧场，和剧中的少年一起经历这一次‘自我寻找’的舞台之旅，当与生俱来的身份被打破时，他如何一步步从无法面对中走出来，撕下所有标签，彻底告别过去的自己，重建新的自己。”导演韩清说道。

　　《魔域·亚特之光》不仅讲述了一个青年人的自我寻找与成长的故事，更探讨了一个永恒的人生命题——“我是谁”。正如导演韩清所说，“我们那些身上鲜明的标签到底是被谁来定义的，我们是否通过定义找到了真正的自己。”剧中的少年哈尔从出生就被称为和平之子，但当这样的身份被打破，他面临着破碎的自己，该如何重新振作，完成一次自我救赎?这是剧中的故事，也是观众自己的故事。每一个经历过成长的人都不难从中找到自己的影子。“永远不要放弃成为你想成为的那个人。”既是该剧主题也是主创们想传递给观众的理想和信念。

　　目前，该剧首轮演出已经圆满收官，不少观众纷纷留言表示，“备受感动，希望自己也能在生活中重拾勇气”、“非常有趣，看到了自己的影子，也点燃了对未来的希望”。场场爆满与阵阵掌声，一次次地证明了大家对舞台剧《魔域·亚特之光》、对《魔域》IP的肯定与喜爱，也标志着《魔域》发展，步入了一个崭新的纪元!

(摄影：塔苏)

(摄影：王航)